Encontro CF 30/09/2012

Mais um domingo de sol, de alegria e amizade...! Mais um encontro do Fuscapoços!

Rock - The Firm

The Firm foi um supergrupo de rock britânico composto pelo vocalista Paul Rodgers ex-Free e Bad Company, o guitarrista do Led Zeppelin Jimmy Page, o baterista Chris Slade, ex-Uriah Heep e Manfred Mann’s Earth Band e o baixista Tony Franklin. Page e Rodgers originalmente queriam o ex-baterista do Yes, Bill Bruford e o baixista Pino Palladino no grupo. No entanto, Bruford foi contratado por outra gravadora e Palladino tinha compromissos nas excursões com o cantor Paul Young.

Page e Rodgers se recusaram a tocar qualquer material de suas bandas anteriores e, em vez disso optaram por uma seleção de músicas do Firm mais faixas de ambos os seus álbuns solo. As novas músicas foram fortemente infundidas com um som soulful e comercialmente mais acessíveis, cortesia do baixo fretless subjacente uma estrutura subestimada de canções de Franklin. Apesar de se recusar a tocar material antigo, a última faixa de The Firm, "Moonlight Midnight", foi originalmente uma canção inédita do Led Zeppelin intitulada "The Swan Song". Isso levou alguns críticos a acreditar que Page começava a ficar sem ideias. Em entrevistas posteriores, Page dizia que a banda nunca fora feita para durar mais do que dois álbuns e uma turnê. Após a separação da banda, Page e Rodgers voltaram à carreira solo, enquanto Chris Slade juntou-se ao AC/DC e Franklin uniu-se ao guitarrista John Sykes, no Blue Murder.

Em turnê pela Europa, de novembro a dezembro de 1984, a banda só tocou dois concertos no Reino Unido, no Middlesbrough Town Hall e no London Hammersmith Odeon. Tocaram canções do Firm e material solo de Paul e Jimmy. Isto incluiu Paul Rodgers deslizando para o palco sentado em um piano para cantar "Live in Peace", de seu álbum solo anterior. Jimmy tocou músicas da trilha sonora de filme Death Wish II, que contou com sua marca registrada, tocando guitarra com um arco de violino, debaixo de uma pirâmide de laser.

Discografia

• The Firm (1985)
• Mean Business (1986)

Encontro CFPC 16/09/2012 - Aniversário 8 anos

Encontro especial comemorando os 8 anos de existência do CFPC!!!!

8 anos do Fuscapoços

E eis que o Clube do Fusca de Poços chega aos 8 anos de feliz vida produtiva! Queremos agradecer aos associados que sempre nos apoiaram e continuam apoiando e também aos nossos familiares. Graças ao empenho, amizade, trabalho e esforço de vocês, hoje nosso clube é chamado de FAMÍLIA! Foram muitos momentos bons passados juntos, muitas alegrias e, principalmente muitas conquistas, o que nos colocam hoje em posição de destaque entre os clubes, não só de Fuscas, mas também de antigos pelo Brasil afora. Nesse ano de 2012 fomos eleitos "O MELHOR CLUBE DE ANTIGOS DO BRASIL", e isso, meus amigos, não é pouco, tendo em vista o pouco tempo de vida do nosso clube! Volto a dizer do esforço de todos, senão não teríamos chegado nesse patamar de respeito e organização. 

Estamos preste a conquistar um sonho antigo: a nossa sede! Essa foi uma das razões por não termos comemoração este ano, mas cremos que todos entenderão isto. No ano que vem, já confortavelmente instalados, faremos uma grande festa de confraternização e aí sim festejaremos.

Um grande abraço a todos! Vida longa ao Clube!


Ideraldo Cruz - Presidente

Rock - Leaf Hound

O Leaf Hound é uma banda inglesa de hard rock dos anos 1960 e 1970. O grupo tem sido citado como uma grande influência do movimento stoner rock.

Foi formada em 1969 sob o nome original de Black Cat Bones. As primeiras encarnações dos Black Cat Bones foram caracterizadas pelo guitarrista Paul Kossoff e o baterista Simon Kirke, que saíram para formar o Free. O Black Cat Bones lançou um álbum intitulado Barbed Wire Sandwich. Eles substituíram seu vocalista logo após lançar o álbum, acrescentando Peter French para o line-up. O guitarrista Rod Price partiu logo depois para se juntar ao Foghat e French acrescentou seu primo Mick Halls na guitarra.  Logo depois, o Black Cat Bones mudou seu nome para Leaf Hound. Neste ponto, a banda consistia em French nos vocais, Halls na guitarra, os irmãos Brooks, Derek e Stuart, na guitarra e baixo respectivamente, e Keith George-Young na bateria.

Growers of Mushroom foi gravado no estúdio Spot em Mayfair, Londres no final de 1970. Pouco tempo depois os irmãos Brooks partiram e Ron Thomas assumiu o baixo. A banda excursionou pela Europa como um quarteto e lançou o single "Drowned My Life in Fear" e o álbum Leaf Hound na Alemanha.

O álbum Growers of Mushroom foi lançado pouco tempo depois (com todas as faixas do álbum autointitulado), mas por esta altura, French já havia partido para se juntar ao Atomic Rooster para o seu álbum In Hearing Of. French também mais tarde juntou-se ao Cactus, banda americana de hard rock. Growers of Mushroom tornou-se um item de colecionador e alguns anos depois, foi eleito o número um dos álbuns de rock mais colecionáveis ​​pela revista Q.

Foi lançado em CD na Alemanha com uma faixa bônus, "It’s Gonna Get Better" (b-side no single "Drowned My Life in Fear"). Foi relançado em 1994 com duas faixas bônus, "It’s Gonna Get Better" e "Hipshaker". A versão em vinil foi relançada em 2003, com uma faixa bônus, "It’s Gonna Get Better". Foi relançado em CD pela terceira vez em 2005 apresentando as mesmas duas faixas bônus, mais uma terceira faixa bônus, "Too Many Rock 'n' Roll Times".

Em 2004, Peter French montou uma nova encarnação da banda. Em 2006 eles lançaram um 7” em série limitada apresentando uma versão ao vivo de "Freelance Fiend”, gravado em Soho, Londres, em setembro de 2005. O lado B também é tirado da mesma gravação.

Um novo álbum, Unleashed, foi lançado em 12 de novembro de 2007. Todas as oito novas composições são de Peter French e Luke Rayner e também uma regravação de "Breakthrough", do Atomic Rooster. O álbum foi recebido com aclamação pela crítica da revista musical Kerrang! chamando-o: “Um disco de rock tão bom que você poderia esperar para ouvir." A revista Classic Rock observou: "Um disco de hard rock despretensioso, contando com canções fortes e performances poderosas." French e Rayner também foram elogiados por suas habilidades de produção, "preservando o som do classic rock".

Stuart Brooks agora vive em Los Angeles, CA área. Ele era um membro do Wishing Well, um power trio liderado por Greg Leon guitarrista / vocalista, que lançou seu primeiro álbum homônimo em 1997 no Japão.
As bandas Wolfmother e Tame Impala listam o grupo como uma grande influência.

Discografia
• 1971 - Leaf Hound
• 1971 - "Drowned My Life in Fear" / " It's Gonna Get Better " 7”
• 1971 - Growers of Mushroom
• 2006 - "Freelance Fiend " / "Too Many Rock 'n' Roll Times" ao vivo 7 "
• 2007 - Unleashed (CD)

Encontro do CFPC 02/09/2012

Domingão quente e gostoso...! Mais um encontro dos amigos do Fuscapoços!

 TL do nosso novo associado Jorge Luiz Salomão, de Santa Rita de Caldas.

 A foto é pela Kombi.

Rock - Grand Funk Railroad

Primeiro desculpo-me pela ausência, devido a mudança de endereço. Nesse meio-tempo, que fiquei sem internet, dois fatos importantíssimos passaram em branco por esse blog, mas não pela minha mente: o Dia Mundial do Rock, comemorado dia 13 de julho e a grande perda que foi a morte de Jon Lord, no mínimo um ícone do universo do rock. Para tentar me redimir dessa ausência, segue a história de uma também grande banda.

O Grand Funk Railroad (também conhecido como Grand Funk) é uma banda americana de rock muito popular durante a década de 1970. Vendeu mais de 25 milhões de discos, excursionou constantemente, embalando arenas em todo o mundo, e recebeu quatro discos de ouro em 1970, mais que qualquer grupo americano naquele ano. A atual formação do Grand Funk Railroad usa o apelido de "The American Band", uma referência ao seu hit de 1973 "We Are an American Band". O nome da banda é uma brincadeira com palavras do Grand Trunk Railroad, uma ferrovia que passava pela cidade natal da banda, Flint, em Michigan.
A banda foi formada em 1968 por Mark Farner (guitarra, teclados, vocal) e Don Brewer (bateria e vocais), do Terry Knight and the Pack, e Mel Schacher (baixo, guitarra) do Question Mark & The Mysterians. Terry Knight, um ex-companheiro de banda, de Farner e Brewer, logo se tornou empresário da banda. Depois do destaque no Atlanta Pop Festival 1969, a banda assinou pela Capitol Records. Depois de um estridente e bem recebido primeiro dia do festival, o GFR foi chamado de volta para tocar mais dois dias. Modelado após os power trios de hard rock, como o Cream, o GFR, com o  marketing de Terry Knight, desenvolveu seu próprio estilo. Em 1970, eles venderam mais discos do que qualquer outra banda americana e se tornou uma grande atração em shows. Em 1969, a banda lançou seu primeiro álbum intitulado On Time, que vendeu mais de um milhão de cópias e foi premiado com um disco de ouro em 1970. No mesmo ano, um segundo álbum, Grand Funk (Red Album), foi também disco de ouro. O single "I'm Your Captain (Closer to Home)", do álbum Closer to Home, também foi lançado em 1970 e foi considerado estilisticamente como sendo uma gravação do Terry Knight and the Pack. Em 1971, o Grand Funk bateu o recorde de público dos Beatles no Shea Stadium, vendendo a lotação em apenas 72 horas. 

Apesar das críticas e falta de airplay, os seis primeiros álbuns (cinco versões de estúdio e um álbum ao vivo) foram muito bem sucedidos. Em 1970, Knight lançou uma campanha publicitária intensa para promover o álbum Closer To Home. Esse álbum foi certificado multiplatina, apesar da falta de aprovação da crítica. Na seqüência de Closer to Home, o Live Album também foi lançado em 1970, e foi outro disco de ouro. Survival e E Pluribus Funk foram lançados em 1971.  

Em 1971, a banda estava preocupada com o estilo gerencial e a responsabilidade fiscal de Knight. Esta crescente insatisfação levou o GFR a despedir Knight no início de 1972, sendo processado por quebra de contrato, o que resultou em uma prolongada batalha legal. 
Em 1972, o Grand Funk Railroad adicionou Craig Frost nos teclados, como membro efetivo. Apesar de Farner e Brewer conhecerem Frost do tempo do Terry Knight and the Pack, Frost tinha gravado e excursionado com o Grand Funk como sideman, ele não foi a primeira escolha da banda. Originalmente, o GF tentou atrair Peter Frampton, no final do Humble Pie, mas Frampton não estava disponível devido à assinatura de um contrato de gravação solo com a A&M Records. A adição de Frost, porém, trouxe uma mudança de estilo do Grand Funk, de banda de garagem de rock & roll raiz para uma mais rhythm & blues / estilo pop-rock. Este novo som não foi universalmente aceito pela base de fãs da banda original. Com a nova formação, o Grand Funk lançou seu sexto álbum de músicas originais, Phoenix, em 1972.

Para refinar o som do Grand Funk, a banda garantiu o veterano músico Todd Rundgren como produtor. Resultou em dois álbuns de sucesso e dois hits: “We're an American Band" (do “We’re an American Band”) escrita por Don Brewer e "The Loco-Motion" (do “Shinin’ On”, escrita por Carole King e Gerry Goffin e gravada originalmente por Little Eva).

Em 1975, o GF chama Jimmy Ienner para produtor e voltou a usar seu nome completo: "Grand Funk Railroad" A banda lançou o álbum “All the Girls in the World Beware!!!”, que mostrava os membros da banda de cabeça sobreposta sobre os corpos de Arnold Schwarzenegger e Franco Columbu. O album emplacou "Some Kind of Wonderful" e "Bad Time" no top ten hits.

Apesar de altamente bem sucedida em meados dos anos 1970, aumentam as tensões dentro da banda devido a problemas pessoais e direção musical. Apesar desses problemas, o Grand Funk seguiu em frente. Precisando de mais dois álbuns para completar seu contrato com a gravadora Capitol, iniciam uma grande turnê e decidem gravar um álbum duplo ao vivo, Caught in the Act. O álbum duplo deveria ter cumprido o contrato com a Capitol, no entanto, porque continha material previamente lançado, Capitol pediu um álbum adicional para concluir obrigação contratual. Apesar de pressões entre os membros da banda ainda existia, concordaram em avançar e concluir mais um álbum para a Capitol para evitar problemas legais semelhantes aos que suportaram com Terry Knight em 1972. A banda gravou Born to Die, e concordou em não divulgar qualquer informação sobre a sua iminente desintegração, em 1976.

Em 1976, a banda se reuniu e juntou forças com o músico Frank Zappa, que renovou os espíritos da banda. Decidido a continuar, o Grand Funk assinou com a MCA Records. Esta reunião, no entanto, teve vida curta. Pouco depois de terminar as sessões de overdub de Good Singin ', Good Playin (1976) o Grand Funk Railroad dissolveu-se em 1977.

Após o rompimento, Farner começou uma carreira solo e assinou com a Atlantic Records, que resultou em dois álbuns: “Mark Farner” e “No Frills” em 1977 e 1978, respectivamente. Brewer, Schacher, e Frost permanecem juntos e formam a banda Flint com a adição de Billy Ellworthy. O Flint lançou um álbum pela Columbia Records e uma segunda gravação foi concluída, mas nunca foi lançada. O Grand Funk Railroad se reuniu em 1980, sem Frost e com Dennis Bellinger substituindo Schacher no baixo. Originalmente, Schacher havia planejado se reunir com a banda, mas devido às reservas quanto à gestão atual, ele pulou fora no último momento, alegando que tinha desenvolvido uma fobia de avião. A nova formação lançou dois álbuns pela gravadora Full Moon, de Irving Azoff, que foram distribuídos pela Warner Bros Records. Estes lançamentos incluíam 1980 “Grand Funk Lives” de 1980 e What’s Funk?, de1983. Estes álbuns não foram muito aclamados pela crítica, e um único single "Queen Bee", foi incluído na trilha sonora do filme Heavy Metal. Após a dissolução pela segunda vez em 1983, Farner continuou como solista e tornou-se um artista cristão. Brewer e Frost se juntaram à Silver Bullet Band de Bob Seger.

Em 1996, três membros originais do Grand Funk Railroad se reuniram novamente e tocaram para 250.000 pessoas em 14 shows durante um período de três meses. Em 1997, a banda fez três shows beneficentes na Bósnia. Estes shows apresentaram uma orquestra sinfónica completa, que foi conduzida por Paul Shaffer (do Late Show de David Letterman). A banda lançou um CD duplo ao vivo chamado “Bosnia” gravado em Auburn Hills, Michigan. Esta gravação também contou com Peter Frampton, que se juntou à banda no palco. Em 1999, após três anos de turnê, Farner deixa a banda e retorna à sua carreira solo. Embora Farner tenha inicialmente concordado em se reunir para um ano, ele permaneceu por causa do sucesso do trio original. Velhas questões, no entanto, ressurgiram e exigiram sua saída da banda. Brewer e Schacher continuaram sem Farner e buscaram novos membros como substitutos.

Em 2000, Brewer e Schacher recrutaram o vocalista Max Carl (do 38 Special), o ex-Kiss Bruce Kulick, guitarrista e o tecladista Tim Cashion para continuar como Grand Funk Railroad. A banda viajou regularmente desde então. Mark Farner também excursionava com sua banda NRG, e continua a gravar em seu próprio nome. 

Na série Os Simpsons, o Grand Funk Railroad aparece como a banda favorita de Homer Simpson. Ele fez alusão ao fato de no episódio da sétima temporada "Homerpalooza", em que, ao ouvir Bart e Lisa não sabem nada sobre o GFR, diz: "Vocês não sabem nada sobre o Grand Funk? A canção selvagem sem camisa de Mark Farner? O chocalhar do baixo de Mel Schacher? O competente baterista Don Brewer? Oh, cara!” e no episódio 12 da temporada "A Tale of Two Springfields" quando ele dá ao The Who uma lista de músicas para tocar, Roger afirma que a maioria das músicas é de GFR, e que eles não conhecem "Pac-Man Fever". Na estréia da temporada da série 18, "The Mook, the Chief, the Wife and Her Homer”, Bart e Lisa sobem no ônibus escolar, e Bart não deixa Lisa sentar no seu lugar (o último disponível). Em vez de lidar com o problema dela, Otto coloca uma fita do Grand Funk em seu walkman e canta “We're an American Band”.

 

Discografia:

Álbuns

• 1969: On Time
• 1970: The Red Album
• 1970: Closer To Home
• 1971: Live Album
• 1971: Survival
• 1971: E Pluribus Funk
• 1971: Live Album - The 1971 Tour
• 1972: Mark, Don & Mel
• 1972: Phoenix
• 1973: We're an American Band
• 1974: Shinin′ On
• 1975: All The Girls In The World Beware!
• 1975: Caught In The Act (Live)
• 1975: Born To Die
• 1976: Good Singin', Good Playin’
• 1976: Grand Funk Hits
• 1981: Grand Funk Lives
• 1983: What′s Funk
• 1997: Bosnia (Live)
• 1999: Thirty Years Of Funk
• 2002: Live: the 1971 Tour
• 2002: Trunk of Funk - 4CD's Box Set

Coletâneas

• 1972 - Mark, Don & Mel: 1969–1971
• 1976 - Grand Funk Hits
• 1990 - The Best of Grand Funk
• 1991 - Capitol Collectors Series
• 1992 - Heavy Hitters!
• 1999 - Thirty Years of Funk: 1969-1999
• 2002 - Classic Masters
• 2006 - Greatest Hits